Pablo E. Arahuete
Editor en CQAP Medios (Buenos Aires, Argentina) y director y redactor de contenido del portal de crítica cinematográfica independiente mas grande del mundo hispanoparlante: Cinefreaks. Es especialista en crítica de cine, corrección de estilo, redacción y técnicas de entrevista periodística.
Pablo E. Arahuete

Locas de alegria: Amar duele
Locas de alegría. Fecha de estreno: 17 de marzo
CRÍTICA DE CINE

Locas de alegria: Amar duele

La problemática de la locura, o los trastornos mentales, son tomados por el cine generalmente desde un enfoque solemne o se tiende a banalizar dejando en claro la idea de locura simpática. Sin embargo, los aspectos humanos detrás de la locura, la tristeza o el sufrimiento de quienes padecen algún tipo de trastorno que los margina del resto de la sociedad “cuerda” no se tienen en cuenta a la hora de encarar una película.

Doña Clara (Aquarius): Desorden y progreso
Doña Clara (Aquarius). Fecha de estreno: 10 de marzo
CRÍTICA DE CINE

Doña Clara (Aquarius): Desorden y progreso

Kleber Mendonça Filho apuesta a la performance de una soberbia Sonia Braga tal vez para saldar alguna deuda con la melancolía progre desde el punto de vista emocional y deslizar ciertos apuntes de tipo social para retratar de manera progresiva el ascenso de los nuevos ricos en Brasil y la paulatina pérdida de valores en la clase media. Todo ese torbellino de ideas encuentra en una estructura audaz el aire necesario para no quedar viciada de clichés.

Moonlight: Mi nombre es lo único que tengo
Moonlight. Fecha de estreno: 10 de febrero
CRÍTICA DE CINE

Moonlight: Mi nombre es lo único que tengo

Hay muchas maneras de encarar un relato iniciático, muchas otras de tomar una obra de teatro y traducirla a un lenguaje cinematográfico lo suficientemente fuerte para no traicionar la esencia del original. Luz de luna no es una película original en cuanto a la temática abordada pero resulta atractiva en términos cinematográficos.

El ciudadano ilustre: Había una vez en Argentina
El ciudadano ilustre. Fecha de estreno: 11 de noviembre
CRÍTICA DE CINE

El ciudadano ilustre: Había una vez en Argentina

El ciudadano ilustre tal vez pueda acomodarse dentro de la misma línea trazada por los directores Mariano Cohn y Gastón Duprat del retrato ácido de lo que somos.

Fuego en el mar: La inhumanidad al palo
Fuego en el mar. Fecha de estreno: 14 de octubre
CRÍTICA DE CINE

Fuego en el mar: La inhumanidad al palo

Bajo un estilo observacional, el opus de Gianfranco Rosi (Sacro GRA, 2013) Fuego en el mar plantea un acercamiento al conflicto migratorio con el eje puesto en los refugiados que llegan a la isla de Lampedusa al sur de Sicilia, como muestra fiel de una realidad cada vez más cruel, que tiene como principal escenario a la Europa indiferente frente a las miserias del tercer mundo y principalmente a las víctimas del terrorismo internacional y el capitalismo salvaje.

Entrevista a Emiliano Torres, director de “El Invierno”
Entrevista a Emiliano Torres, director de “El Invierno”
EL FILM GANÓ EL PREMIO ESPECIAL DEL JURADO EN EL FESTIVAL DE CINE DE SAN SEBASTIÁN 2016

Entrevista a Emiliano Torres, director de “El Invierno”

Con la hostilidad de La Patagonia, el salvajismo de su geografía inhóspita y un enfrentamiento entre dos personajes hermanados por la soledad y la necesidad de sobrevivir, la ópera prima de Emiliano Torres, que acaba de obtener dos premios en el Festival de San Sebastián, mezcla géneros y lo hace a consciencia sin perder de eje la visión y la mirada de su director. En esta entrevista exclusiva, el realizador nos cuenta la aventura de filmar El Invierno. 

Juego de armas: Ahí va la bala, atájala
Juego de armas. Fecha de estreno: 9 de septiembre
CRÍTICA DE CINE

Juego de armas: Ahí va la bala, atájala

Antes de cualquier análisis sobre Amigos de armas se debería pensar que las casualidades no existen y mucho menos aún en una coyuntura donde nuevamente Hollywood busca imponer nuevas tendencias y miradas sobre las temáticas que más rentables resultan, teniendo en cuenta siempre el ombliguismo yanqui y la mente anestesiada de sus propios consumidores.

El espejo de los otros: Un film Ni-Ni
El espejo de los otros. Fecha de estreno: 9 de septiembre
CRÍTICA DE CINE

El espejo de los otros: Un film Ni-Ni

Ni terrenal ni simbólica; ni teatral ni cinematográfica; ni cursi ni profunda, la lista resultaría infinita para emplazar el opus número ocho de Marcos Carnevale, director que cuenta con amantes y detractores en la misma proporción, pero que por lo general recibe del público ese plus que lo exime de todo análisis sesudo sobre las formas y el contenido de sus propuestas.

La memoria del agua: Un viaje de emociones
La memoria del agua. Fecha de estreno: 5 de agosto
CRÍTICA DE CINE

La memoria del agua: Un viaje de emociones

El quinto largometraje del chileno Matías Bize se desarrolla, como sus predecesores, a través de personajes atrapados en dolores amorosos de los que no pueden escapar y temáticas intimistas que separan su vida en un antes y un después.

Ice Age: El gran cataclismo. Una secuela catastrófica
Ice Age: El gran cataclismo. Fecha de estreno: 15 de julio
CRÍTICA DE CINE

Ice Age: El gran cataclismo. Una secuela catastrófica

Las señales de desgaste de una franquicia, que allá por el 2002 con su primera entrega comenzara a trazar un recorrido para ponerse a la par de estudios consagrados como Pixar y Dreamworks, quedan en evidencia en este nuevo despropósito de Blue Sky, carente de creatividad y donde la idea de profecía auto cumplida se vuelve realidad no en la historia, sino fuera de ella.

Si Dios quiere: Mi hijo no será doctor
Si Dios quiere. Fecha de estreno: 10 de junio
CRÍTICA DE CINE

Si Dios quiere: Mi hijo no será doctor

Si dios quiere -2015- reelabora una premisa ya explorada desde el cine y mucho más en épocas donde las revelaciones sexuales parecen ser la comidilla de toda comedia que busca limar asperezas con la tolerancia y abrirse a discursos menos sectarios, capaces de aggiornarse a fuerza de ironía o sarcasmo a los tiempos, siempre en la búsqueda de una mixtura entre lo tradicional y lo no tradicional.

Francofonia: El arte de los vencedores
Francofonia. Fecha de estreno: 3 de junio
CRÏTICA DE CINE

Francofonia: El arte de los vencedores

Transcurridos 13 años de la exquisita El arca Rusa, ese prodigio de técnica y poesía visual en el museo Hermitage de San Petesburgo, el realizador Alexander Sokurov emplea el recurso de la fragmentación para desarrollar su film ensayo Francofonia, donde entre otras cosas teje relaciones entre el Arte y la Historia, el Arte y el Tiempo, el Arte y el Poder, con el pretexto de un recorrido muy acotado en las instalaciones del museo del Louvre.